👉 纸质票寄送

👉 不可取消

---

晚高峰音乐会 1：说来话长

 

小提琴：武奥列，罗畅

中提琴：俞海锋

大提琴：周润青

低音提琴：张凯旋

长笛：黄芳俞

双簧管：陈奕伶

单簧管：陈馨汝

钢琴、主持：薛源

钢琴：孙嘉潞

 

曲目：

 

舒曼：《降E大调钢琴五重奏》，作品44（选段）

I.辉煌的快板

勃拉姆斯：《f小调钢琴五重奏》，作品34（选段）

I.不太快的快板

德彪西：《牧神午后前奏曲》

斯特拉文斯基：《春之祭》（选段）

拉威尔：《圆舞曲》

 

 

上海交响乐团成立至今已有145周年历史。值此华诞之际，演奏家们反复钻研了乐团早期的节目单，精选曲目，凝聚成这一场演出，以这样一种方式，讲述一段漫长的历史，我们回顾历史，致敬过往，为乐团庆生。

 

舒曼的《降E大调钢琴五重奏》是上海交响乐团的前身——上海公共乐队在1920年曾经演出过的曲目。舒曼将这首乐曲献给妻子克拉拉，并在首演中由好友门德尔松担任钢琴演奏。乐曲的旋律华丽大气，主题坚毅又不乏柔情，浪漫气息和优雅情愫水乳交融，声部间的交互生气蓬勃，令人愉悦，为钢琴五重奏这种室内乐曲式立下了完美的典范。

 

勃拉姆斯《f小调钢琴五重奏》的创作过程几经波折，凝聚了作曲家的心血。第一乐章前奏深沉忧郁，既而变得雄浑悲壮。其后的主题带有些许舒伯特的气质，前半部分伤感委婉，后半部分音色渐渐明亮，活泼中带有一丝缠绵。在一阵怅惘和激情的错落交织后，乐曲情绪高昂地收尾。这是勃拉姆斯唯一的一部钢琴五重奏作品，浑厚凝重，是公认的室内乐精品。

 

音乐会的后半段，将给乐迷们带来截然不同的三首曲目。印象主义大师德彪西的《牧神午后前奏曲》，朦胧的音色带有奇异的色彩，引领听众走进那个奇异的神话。阳光闪耀，暖气袭人，半神半兽的牧神躺在树荫下似睡非睡，他见到仙女在翩翩起舞，并和爱神维纳斯一起度过了销魂的时刻。这种诗一般的意境，开创了印象派的一个新时代。

 

斯特拉文斯基的《春之祭》用粗犷狂野的节奏、刺耳急促的音响，展现出一副光怪陆离的景象。这种非理性的“迷狂”，歇斯底里到近乎疯癫的发泄，体现了原始主义思想所崇尚的自然审美，与古典主义的温文尔雅形成极大的对比。斯特拉文斯基以这种简单质朴、自由洒脱的音乐风格，标记了古典音乐在20世纪的新起点，预示着现代主义音乐的诞生。

 

拉威尔的《圆舞曲》被称为“一副芭蕾的油画”，是一首大型华尔兹舞曲。拉威尔在总谱上写道：“在层层卷云之间，可以看到一群时隐时现跳圆舞曲的人们。云层渐渐散去，天气逐步晴朗，清晰可见大厅里有旋转的舞蹈的人群。场面越来越清晰，从吊灯上照下来的烛光灿烂，发出光辉，令人想起一座1855年的皇家宫殿。”但这首乐曲旨在揭露战争的残忍和冷酷，故而前半部分轻盈高雅，后半部分逐渐狂放，华丽宫殿的舞蹈和冷酷可怖的战争对照鲜明，优美的旋律中渗透出阴郁、迷乱和狂躁，与传统的华美、愉悦的圆舞曲截然不同。拉威尔锐利的洞察和精湛的配器，使乐曲和声新颖，情感细腻，光鲜夺目又内涵深刻，为20世纪圆舞曲增添了浓墨重彩的一笔。